Servicios de renderizado 3D: estudio de caso de un producto digital de moda

No hace muchos años, el diseño 3D se asociaba principalmente a la fabricación y la arquitectura. Estos ámbitos ofrecían creaciones de superficies duras, mientras que el diseño textil o de prendas de vestir se consideraba demasiado complicado para las herramientas existentes.

Hoy en día, la situación ha cambiado significativamente. Las nuevas soluciones (como Substance Designer) han abierto brillantes perspectivas y oportunidades en la industria de la confección, la moda, el lujo (AF&L), la adaptación, el patronaje y otras esferas "blandas". El resultado fue una reducción de tiempo y costes para los artistas y personalidades creativas desde que es posible utilizar plantillas digitales en lugar de borradores en papel.

Veamos un ejemplo práctico. Supongamos que un diseñador de moda dibuja un boceto del futuro producto y selecciona colores y materiales. Sus modelos 2D dibujados a mano tienen un grave defecto: la imagen bidimensional no ofrece una visión clara del producto final desde todos los ángulos. En ese caso, es difícil evaluar cómo se combinan y mezclan las texturas, los matices y los tonos intermedios.

La tecnología 3D acude al rescate con un enfoque innovador: El renderizado 3D permite recibir patrones fotorrealistas en un entorno de software especial para ilustrar el material, la figura, el entorno y el interior de forma volumétrica. Si un cliente quiere hacer cambios, sólo vale con varias manipulaciones en el programa y no conlleva gastos adicionales. Además, es posible crear avatares dinámicos en 3D que simulan la postura de personas reales y evalúan cómo se comporta la ropa en el cuerpo humano. Los diseñadores detectan los defectos del tejido (caída, pliegues de más) para eliminarlos durante la fase de proyecto.